Eugene Delacroix, resimde güvenle bir devrimci olarak adlandırılabilir. Egzotizm dokunuşuyla hayattan ve edebi olaylardan sahneler yazmaya başlayarak klasisizmin katı tür kanonlarını yok etti. Delacroix, sanat tarihine resimde romantizmin babası olarak geçti.
Biyografi: çocukluk ve ergenlik
Ferdinand Victor Eugene Delacroix, 26 Nisan 1798'de Paris'te doğdu. Napolyon'un altında yükselen ve seçkinlere ait bir ailede göründü. Annem ünlü marangozlardan oluşan bir aileden geliyordu. Babası, ilk Fransız Cumhuriyeti döneminde Dışişleri Bakanı ve daha sonra Batavia (bugünkü Hollanda) Büyükelçisi ve Marsilya Valisi idi. Bakan olarak, yerini eski bir piskopos, kurnaz ve becerikli bir kişi olan Charles Talleyrand aldı.
Sanatçının biyografileri daha sonra onun gerçek babası olduğunu öğrendi. Talleyrand sık sık Delacroix'nın evini ziyaret eder ve ev sahibesine bakardı. Ancak, Eugene'in kendisi bu ilişkiyi gizledi. Babası olduğunu düşündüğü adam erken öldü. Delacroix o zamanlar sadece yedi yaşındaydı. Bir baba olmadan aile yoksullaştı ve toplumdaki eski ilgisini kaybetti.
Eugene duygusal ve gergin bir çocuk olarak büyüdü. Çevresindeki insanlar ona gerçek bir erkek fatma derlerdi. Bir çocukluk arkadaşı olan Alexandre Dumas, daha sonra "Delacroix'in üç yaşına geldiğinde zaten yandığını, tonlandığını ve zehirlendiğini" hatırladı.
Büyük Louis Lisesi'nde tam pansiyona giren Eugene, daha sakin hale geldi. Daha sonra edebiyat, klasik edebiyat ve resimle ilgilenmeye başladı. İkincisine olan tutkusunu, onu doğadan resim yapması için sık sık Normandiya'ya götüren amcasına borçludur.
Gelecekteki sanatçı 15 yaşına geldiğinde annesi de öldü. Eugene, ailesi mütevazı bir şekilde yaşayan ablasının evine taşındı. 17 yaşında tek başına kaldı. Sonra sanatçı olmaya karar verdi ve Pierre-Narcis Guerin'in resminde ünlü klasisizm sevgilisinin atölyesine girdi. Bir yıl sonra Eugene, Guerin'in öğrettiği Güzel Sanatlar Okulu'nun öğrencisi oldu. Orada çizim tekniğini mükemmelleştirdi.
Delacroix'in gelecekteki çalışmalarına önemli bir katkı, genç sanatçı Theodore Gericault ile iletişim kurarak ve Louvre'a yaptığı gezilerle sağlandı. Orada Rubens ve Titian'ın eserlerine hayran kaldı. Ancak çalışmaları üzerinde büyük etkisi olan ve daha sonra "Medusa'nın Salı" yazan Gericault'du. Eugene onun için poz verdi. Gericault, gözlerinin önünde klasikliğin olağan kanonlarını kırdı. Resim bir öfkeye neden oldu.
İlk resimler
Eugene Delacroix'in ilk çalışması Dante'nin Teknesi tablosuydu. 1822'de boyanmış ve Salon'da sergilenmiştir. Eleştirmenler bunu düşmanca aldı. "Rubens'in dökümleri", "sarhoş bir süpürgeyle çizilmiş" - bunlar ilk eserini veren özelliklerdir. Bununla birlikte, eleştiriler de vardı. Ayrıca, onun için o zamanlar iyi para olan iki bin frank aldı.
Delacroix'in ikinci resmi, Yunan bağımsızlık savaşının dehşetini gösterdiği Sakız Adası Katliamı'ydı. İlk çalışmasından iki yıl sonra tanıtıldı. Resim, onu fazla natüralist olarak gören eleştirmenleri tekrar kışkırttı. Bundan sonra, Delacroix'nın adı geniş kitleler tarafından bilinir hale geldi.
Daha sonra Salon'da Sardanapalus'un Ölümü'nü sergiler. Resim, Delacroix'in onlara kasten kızdığını hisseden eleştirmenleri bir kez daha çileden çıkardı. Resme bakıldığında, sanatçının ayrıntıları dikkatlice çizerek zulmün tadını çıkardığı görülüyor.
Her sanatçının kendine özgü bir resim stili vardır. Delacroix'in resimleri şu şekilde karakterize edilir:
- etkileyici vuruşlar;
- renklerin optik etkisi;
- dinamiklere ve renge vurgu;
- natüralizm.
ana yaratılış
1830 Fransız Devrimi, genç nesil sanatçılar ve diğer sanatçılar tarafından bir tür yenilenme ve o zamanlar sadece yaratıcılığın değil, tüm ülkenin çıkmaza girdiği geleneklerin uçurumundan bir adım olarak algılandı. Bu siyasi olay, Eugene Delacroix'e artık efsanevi olan "Halka Önderlik Eden Özgürlük", diğer bir deyişle "Barikatlarda Özgürlük" resmini yazması için ilham verdi. Belki de resme güvenle sanatçının en ünlü eseri denilebilir. Bunu yazmak yaklaşık üç ay sürdü. Ancak ilk kez devrimci olaylardan sadece bir yıl sonra sergilendi.
Resimde Delacroix, "özgürlük" kavramını soyut bir şekilde tasvir etti. Bunun için alegori kullandı. Yarı çıplak bir kadın suretinde özgürlük rüyasını somutlaştırdı. Fransız Devrimi'nin bir tür sembolü olarak hareket etti. Görünüşünde, antik çağın özellikleri açıkça görülebilir ve yüzün oranları Yunan heykelinin tüm kanonlarına karşılık gelir. Rüzgarda uçuşan giysiler, tuvale romantizmin dinamik bir özelliğini kazandırıyor. Bir elinde Cumhuriyetçi Fransa bayrağı, diğer elinde silah olan cesur bir kadın halkı yönetiyor. Resmin kahramanının çıplak bir büstü var. Bunu yaparak Eugene, Fransız halkının özgürlüklerini çıplak göğüslü savunduğunu göstermek istedi ve bu onların cesaretiydi. Kadının yanında bir burjuva, bir işçi ve bir genç adam tasvir edilmiştir. Sanatçı devrim sırasında halkın birliğini böyle göstermiştir.
Fransızlar tabloyu memnuniyetle kabul ettiler. Devlet hemen Delacroix'den satın aldı. Ancak sonraki çeyrek yüzyıl boyunca tuval insan gözlerinden gizlendi. Hükümet, resmin insanları yeni bir devrime sürükleyeceğinden korkuyordu.
Delacroix'in diğer resimleri
Sanatçı, yaşamı boyunca aşağıdakiler de dahil olmak üzere birçok tuval yazdı:
- Missolonghi Harabeleri Üzerine Yunanistan (1826);
- Liege Piskoposu Suikastı (1829);
- "Haçlıların Konstantinopolis'e girişi" (1840);
- Celile Denizi'ndeki Mesih (1854);
- "Kaplan Avı" (1854), vb.
Resimlere ek olarak, Delacroix duvarları fresklerle boyadı. Kuzey Afrika'dan döndükten sonra bu mesleğe ilgi duymaya başladı. Yirmi yıl boyunca sarayların, kütüphanelerin ve diğer hükümet binalarının duvarlarını coşkuyla boyadı.
Kişisel hayat
Eugene Delacroix evli değildi. Ancak, 1834'ten hayatının son günlerine kadar, hizmetçisi Jeanne-Marie Le Guillu onunla birlikteydi. Sanatçı 1863'te Paris'teki dairesinde öldü. Père Lachaise mezarlığına gömüldü.
