Korku Estetiği. Korku Filmi Sanat Mıdır?

İçindekiler:

Korku Estetiği. Korku Filmi Sanat Mıdır?
Korku Estetiği. Korku Filmi Sanat Mıdır?

Video: Korku Estetiği. Korku Filmi Sanat Mıdır?

Video: Korku Estetiği. Korku Filmi Sanat Mıdır?
Video: Korku filmleri gerçek oldu! Kum fırtınası koca bir şehri yuttu 2024, Nisan
Anonim

Korku filmi endüstrisi "yüksek" sanat olarak algılanmaz, ancak bu türün temsilcileri arasında izleyiciyi önemli konular hakkında düşündüren gerçekten çok iyi ve akıllı filmler vardır.

Film sığınağından çekildi
Film sığınağından çekildi

Birçok izleyici için korku, "düşük" bir sanat türüdür. Evet, gerçekten de, aynı arsaya sahip bir "ton" klişe film, izleyicinin muhtemelen titremeyeceği izledikten sonra her yıl yayınlanıyor. Ama korkunun, gerilimin ve güzel görsellerin eşiğinde bazen kişisel olarak sanat ve derin sinema diyeceğim şey doğuyor. Bu türe karşı tutum, birkaç yönetmeni ve eserlerini değiştirmenize yardımcı olacak.

Guillermo del Toro ("Şeytan Sırtı" ve "Pan'ın Labirenti")

Guillermo del Toro korkutucu bir görseldir. Korkunç, elbette, iyi anlamda. Onun için korku ve dehşetin estetiği neredeyse bir dindir ve filmlerdeki canavarlar ruhsuz korkuluklar değildir (örneğin Faun'un Labirenti'nden Faun ve Soluk Adam).

resim
resim

The Devil's Ridge, Guillermo'nun planlanan üçlemesinin ilk filmi, ikincisi Pan'ın Labirenti olarak biliniyor ve üçüncüsü asla yayınlanmayacak. Senaryo henüz üniversitedeyken yönetmen tarafından yazıldı ve filmin yapımcılığını Pedro ve Augustin Almodovar üstlendi. Film, babası savaşta (İspanyol İç Savaşı 1939) ölen ve Cumhuriyetçilerin yanında savaşan 12 yaşındaki Carlos'un hikayesini anlatıyor. Kendini benzer kaderi olan çocukların yaşadığı bir yetimhanede bulur ama çocuk yaşıtlarıyla bağını koparmaz ve bodrumda hırpalanmış bir hayalet arkadaş bulur.

resim
resim

Film elbette gerçekçilik, kan, vesikalık vs. ile dolu. Guillermo, savaş dünyasını bir çocuğun gözünden nasıl göstereceği fikrini yakalamayı başardı. Ve savaşın sadece savaşın olduğu yerde olmadığını, savaşın her gün olduğunu, acının, korkunun ve dehşetin sevginin, dostluğun, umudun karşıt olduğu fikrini iletmek.

Böyle bir filmin mistik bileşeni, yalnızca kahramanların olay örgüsünü ve karakterini ortaya çıkarmak için bir yardımcı görevi görür. Mistisizm ve drama güzel, atmosferik bir simbiyozda ortaya çıkıyor. Görünüşe göre "Şeytanın Sırtı" çocuksu gözlerin prizmasından sert gerçekliği gösterdiyse, o zaman İspanya'daki korkunç zaman, 1944, Franco'nun diktatörlüğü zamanları ve tüm muhaliflerin acımasız zulmü, biraz hayal dünyasında gösteriliyor. kız. Birçoğu Guillermo ve Alice Harikalar Diyarında'nın çalışmalarını karşılaştırdı. Bütün resim o zamanın dünyasının bir parodisi olsa da, Pan'ın Labirenti bir çocuğun etrafındaki dünyayı kendi duygularının prizmasından nasıl algıladığını gösterir. Fantezi dünyası ve gerçek dünya bu "labirent" aracılığıyla birbirine bağlanır ve fantezi dünyasında ana şey ana karakterin babasıdır.

Juan Bayon (Sığınak)

Bu, Guillermo del Toro'nun yönettiği ilk uzun metrajlı film. Bu çok, çok korkutucu bir hikaye. Hayaletlerle değil, duygularıyla, düşünceleriyle ve gerçeğe göndermeleriyle korkutucudur.

Film, küçük bir evlatlık oğlu olan bir karı kocayı anlatıyor. Ailenin annesi, evlat edinilene kadar çocukluğunu geçirdiği yetimhaneye geri döner. Hasta çocuklar için yetimhanenin yeniden açılması konusunda takıntılıdır. Ama bütün idilleri, oğullarının kayıp olması gerçeğiyle mahvoldu. Sonu çarpıcı olan ve izlemeye değer olan filmi saklamayacağım. Ancak yalnızlık ve aşkla ilgili felsefi anlar da yüzeye çıkar. Ebeveynler oğullarını dinlemezler, onlara verdiği çağrıları görmezler. Anne babalar da birbirini dinlemiyor. Bazen hayatın gerçeği, herhangi bir mistisizmden çok daha korkunçtur.

Darren Aronofsky ("Anne!")

Oyuncu kadrosu harika: Jennifer Lawrence ve Javier Bardem ana ebeveynleriniz, Edd Haris küçük bir çocuk.

resim
resim

Kahramanların isimleri yoktur, tüm hikaye O ve O'nun etrafında döner. O bir yaratıcı ve yaratıcı bir krizi var, ancak kadın kahraman sonunda filmin başlığına kadar yaşayacak, hamile kalacak ve kocası krizden çıkacak ve yeni bir başyapıt yazmaya başlayacak. Ataerkil bir değerler sistemi hakkında bir film, öyle diyebilirim. Bir kadının bastırılması hakkında, çünkü ona ihtiyacı yok, onun içinde bir ilham perisine ihtiyacı var. Filmin tamamen tür dışı ve deneysel olduğu, İncil'deki imalarla Anne'ye atıfta bulunduğu ortaya çıktı! Toprak Ana'ya gelince. Film, Polanski tarafından Kubrick'in The Shining ve Rosemary'nin Bebeği ile karşılaştırıldı, ancak Aronofsky Kubrick veya Polanski değil. Aronofsky özgün ve yeni bir yönetmen arıyor. Ve görünüşe göre arayışında başarılı oldu.

Önerilen: