Opera şarkı söylemek eşsiz, taklit edilemez ve güçlüdür. Hiçbir pop performansı onunla kıyaslanamaz. Belki de bu yüzden opera, dönemlerin değişmesine veya müzikal trendlere rağmen hala talep görüyor ve seviliyor. Ve bu sanat formunun yıldızları, isimleri sonsuza dek müzik tarihinde kalacak olan dünya ünlüleridir.
20. yüzyılın efsanevi opera sanatçıları
Opera yıldızlarına adanan birçok derecelendirmede, İtalyan tenor Luciano Pavarotti'nin adı ilk sırada yer alıyor. Kariyeri 1961-2004 döneminde düştü ve dünya çapındaki ünü 1990 yılında İtalya'da düzenlenen Dünya Kupası'nın açılışındaki performansıyla desteklendi. Pavarotti daha sonra Turandot operasından Nessun Dorma aryasını seslendirdi ve bu beste onun için damgasını vurdu. uzun zaman. Tenor'un Metropolitan Opera'daki performanslarından biri, konserden sonra coşkulu seyirciler tarafından 165 kez sahneye çağrılmasıyla Guinness Rekorlar Kitabı'na girdi. Pavarotti, opera müziğini popüler hale getirmek için çok şey yaptı. Placido Domingo ve Jose Carreras ile ortaklaşa yarattığı "Üç Tenor" projesi yaygın olarak biliniyor.
Andrea Bocelli, İtalya'dan bir başka efsanevi tenor. Göz sorunları nedeniyle 12 yaşında görme yetisini kaybetti. Luciano Pavarotti, anavatanında bir konsere katılmaya davet ettiğinde sahnede vaftiz babası oldu. Opera bölümlerinin yanı sıra Bocelli, pop türünde de çok çalışıyor. Albümleri platin statüsü alıyor ve konserleri her zaman satıldı. Tenor, Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'da eşit derecede popülerdir.
Placido Domingo, İspanya'dan bir lirik tenor, icra edilen opera bölümlerinin sayısı rekorunu elinde tutuyor (150'den fazlasına sahip). Kariyeri, 8 yaşından itibaren ailesiyle birlikte yaşadığı Meksika'da başladı. Sonra Domingo Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındı. 1968'den bu yana, efsanevi Enrico Caruso'yu geride bırakarak New York'taki Metropolitan Opera'da sezonu 20'den fazla açmaktan onur duydu. Tenorun stüdyo albümleri altın ve platin statüsü aldı ve ona 11 Grammy ödülü getirdi.
Jose Carreras, İspanya'dan. Sadece opera performanslarıyla değil, hayır işleriyle de tanınır. 33 yaşında lösemiye yakalanan ve korkunç bir hastalığı yenmeyi başaran Carreras, bu hastalığı araştıran ve bunun için etkili bir tedavi bulan bir fon kurdu. 2009 yılında tenor, şanlı kariyerine son vermeye karar verdi.
Enrico Caruso, 20. yüzyılın başlarında ünlü bir tenordur. Kariyerine anavatanı İtalya'da başladı, ancak en büyük başarısı New York'taki Metropolitan Opera ile ilişkilendirildi. Caruso, eşsiz sesini gramofon kayıtlarına ilk kaydedenlerden biriydi, bu sayede bugün hala şarkı söylemesinin keyfini çıkarabilirsiniz. Zatürrenin neden olduğu komplikasyonlar nedeniyle tenorun hayatı 48 yaşında kısaldı.
Jussi Bjerling, 20. yüzyılın efsanelerinden biri olarak da adlandırılan İsveçli bir tenordur. Babasının ardından opera şarkıcıları hanedanının halefi oldu. Bu sanatta özel hizmetler için kendi ülkesinde 1944'te kendisine "Saray Şarkıcısı" fahri unvanı verildi. Avrupa'daki başarılı konser turlarının ardından Bjerling, New York'ta uzun süre şarkı söyledi. Hayatının son yılları, tenorun 49 yaşında erken ölümüne yol açan kalp problemleri konusunda endişeliydi.
Fyodor Chaliapin, en ünlü Rus opera sanatçısıdır (bas). 1919'da Sovyet hükümetinden Halk Sanatçısı unvanını alan ilk kişi oldu. Sanatçının yaratıcı biyografisi, Mariinsky ve Bolşoy tiyatrolarıyla yakından bağlantılıdır. Çağdaşlar, Chaliapin'in nadir sanatsal yeteneğine dikkat çekti. Opera aryalarının performansına, her performansını dönüştüren çılgın mizacını ve şaşırtıcı derecede doğru tonlamalarını nasıl ekleyeceğini biliyordu.
20. yüzyılın en iyi opera sanatçıları
Maria Callas, dramatik bir soprano sahibi olan Yunan-Amerikalı bir soprano sanatçısıdır. Başka hiç kimse gibi, tüm duygu gamını tek bir sesle aktarabildi ve operaya teatral aksiyon unsurlarını kattı. Callas, geniş repertuarını açıklayan farklı opera türleri ve tarzlarında organik olmayı başardı. New York'ta doğdu, ancak gençliğinde annesiyle birlikte Atina Konservatuarı'nda okumak için anavatanına döndü. Şarkıcının olağanüstü yeteneklerinden biri, görünüşte uyumsuz vokal parçaları ustaca icra etme yeteneğiydi. Callas, “İtalyan prima donnalarının kraliçesi” olarak adlandırıldı. 37 yaşında başarılı bir kariyerin düşüşü, nadir görülen ilerleyici bir hastalık olan dermatomiyozitin neden olduğu ses kaybıyla kolaylaştırıldı.
Joan Sutherland, kariyerine mezzosoprano olarak başlayan Avustralyalı bir opera sanatçısıdır. Sahneye ilk çıkışı Sidney'de gerçekleşti, ancak şöhret Londra'daki Covent Garden'daki performansları sırasında geldi. Dünyanın en iyi opera mekanlarında şarkı söyledi: La Scala, Grand Opera, Metropolitan Opera. Sutherland, Britanya İmparatorluğu'nun Şövalye Nişanı'na layık görüldü. 1990 yılında resmen emekli oldu ve 2010 yılında vefat etti.
Kirsten Flagstad, Norveç'ten bir şarkıcı, ayırt edici özelliği Richard Wagner'in eserlerinden parçalardı. Kariyeri 20. yüzyılın ilk yarısında gelişti. Flagstad, Wagner'in Tristan ve Isolde operasındaki Isolde rolünden sonra ün kazandı. İskandinav ülkelerine ek olarak, sık sık Londra ve New York'ta sahne aldı. Şarkıcının onuruna, Oslo'daki Opera Binası yakınında bir anıt dikildi.
Renee Fleming, lirik soprano parçalarını söyleyen bir Amerikan opera yıldızıdır. Şarkıcının kariyeri 80'lerde başladı. En iyi eserleri arasında Verdi'nin "Othello" operasında Desdemona, Mozart'ın "Figaro'nun Evliliği"nde Kontes Almaviva, Dvorak ve diğerlerinin "Deniz Kızı" ndaki ana rol yer alıyor. Fleming, Almanca, İtalyanca ve Fransızca bilmektedir. En İyi Klasik Vokal Solo dalında dört Grammy Ödülü kazandı.
Montserrat Caballe, bel canto tekniğine (virtüöz performans) mükemmel derecede hakim olan bir İspanyol opera divası (soprano) idi. 1965 yılında, şarkıcı Lucrezia Borgia operasındaki başka bir sanatçının yerini almaya davet edildiğinde, ona büyük bir başarı geldi. Caballe, Bellini'nin Korsan'ındaki Imogen rolünü kariyerindeki en zor rol olarak nitelendirdi. Şarkıcı, Freddie Mercury ile birlikte Barcelona (1988) albümünü kaydettiğinde geniş bir müziksever çevresi tarafından tanındı. Yaratıcı etkinliğinin yılları boyunca halka yaklaşık 90 rol sundu. Hayranları sayesinde kendisine "Mükemmel" lakabı takıldı.
Ünlü Rus opera sanatçıları
Irina Arkhipova, sahnesinde 30 yıldan fazla bir süredir (1956-1988) sahne alan Bolşoy Tiyatrosu'nun bir yıldızı. Mezosoprano parçalarını seslendirdi. Repertuarı, Rus ve yabancı sanatçıların 800'den fazla eserinden oluşuyordu. Arkhipova, dünyanın en iyi sahnelerinde sahne aldı ve genellikle uluslararası vokal yarışmalarının jürisinde yer aldı. Bizet'in ünlü operasında Carmen rolünü oynayarak dünya çapında ün kazandı.
Galina Vishnevskaya, tüm dünyanın öğrendiği ilk Sovyet şarkıcılarından (soprano) biri oldu. Bu, 1964'te Puccini'nin operası Turandot'ta Liu olarak rol aldığı performansının kaydının yayınlanmasından sonra oldu. Dmitry Shostakovich ve Benjamin Britten, özellikle Vishnevskaya için müzik besteleri besteledi. Kariyeri Bolşoy Tiyatrosu'nda gelişti, ancak Rostropovich-Vishnevskaya çifti 1978'de Sovyet vatandaşlığından mahrum edildikten sonra, şarkıcı Fransa ve ABD'de uzun süre sahne almadı. 1982'de sahneden ayrıldı. Rusya'ya döndükten sonra öğretmenlik yaptı.
Elena Obraztsova, Sovyet opera sahnesinin (mezzosoprano) yıldızıdır. 1964 yılında Konservatuar'dan mezun olduktan sonra Bolşoy Tiyatrosu'na kabul edildi. Dünya başarısı, 1975'te Obraztsova'nın Boris Godunov operasında Marina Mnishek'in rolünün performansıyla izleyicileri şok ettiği Amerika Birleşik Devletleri turu sırasında geldi. 80'lerin başında, besteci Georgy Sviridov, şairler Sergei Yesenin ve Alexander Blok'un ayetlerinde onun için özel olarak vokal döngüleri besteledi. Birçok müzikal televizyon filminde rol aldı: "The Merry Widow", "Tosca" ve diğerleri. En iyi opera sanatçılarıyla sahne alma şansı buldu, ancak Obraztsova özellikle Placido Domingo ve Vladimir Atlantov ile çalışmalarını vurguladı.
Dmitry Hvorostovsky, dünya opera sahnesinde parlak bir şarkıcı (bariton) idi. Onun atılımı 1989'da İngiltere'de bir opera yarışmasını kazandıktan sonra geldi. 1994'ten beri Londra'da yaşıyor ve çalışıyor. Besteci Sviridov, Hvorostovsky için "Petersburg" vokal döngüsünü yarattı. Şarkıcı, "Savaş Yıllarının Şarkıları" vatansever döngüsü ile çok şey yaptı, Igor Krutoy ile ortak bir albüm kaydettiğinde pop türünde elini denedi. Şarkıcı, ölümcül hastalığı öğrendikten sonra sahneden ayrılmadı. Sağlığı izin verdiği sürece, hayır işleri de dahil olmak üzere performans göstermeye devam etti. Hvorostovsky'nin 2017'de ölümü opera için büyük bir kayıptı.
Modern opera yıldızları
Natalie Desse 1965 yılında Fransa'da doğdu. Kariyerinin zirvesinde, koloratur soprano dünyanın en iyisi olarak kabul edildi. Offenbach'ın "Hoffmann Masalları"nda özellikle bebek Olympia rolünde başarılı oldu. Ne yazık ki, bağlarda iki ameliyattan sonra eşsiz sesini kaybetti, bu yüzden operadan ayrılmaya ve sahneye geçmeye karar verdi.
Anna Netrebko, Rusya'nın gururu olan opera sahnesinin (soprano) modern bir divası. Mozart'ın Don Giovanni'sinden Donna Anna'nın 2002'de Salzburg Festivali'nde sahnelenen kısmı, seyirciyi bir kez ve herkes için büyüledi. Almanca konuşulan ülkelerde en popüler olanıdır. Rusya'da Netrebko, Mariinsky Tiyatrosu ile çok işbirliği yapıyor. Anna'nın parlak medya görünümü, moda dergilerinin sayfalarında sık sık yanıp sönmesi sayesinde ona dikkat çekiyor.
Cecilia Bartoli bir İtalyan, 9 yaşından beri sahnede performans sergiliyor ve profesyonel bir şarkıcı olan annesiyle vokal eğitimi aldı. Yönetmen Bartoli'yi 1986'da bir televizyon programında sahneye koyduğunda Teatro alla Scala'ya davet edildi. En çok Rossini, Mozart ve Barok müziğin eserlerini sergilemesiyle tanınır. 2002 yılında Grammy Ödülü'ne layık görüldü.
Juan Diego Flores, opera sahnesindeki başarısı nedeniyle "altın çocuk" olarak adlandırılan Perulu bir tenor. Özellikle Rossini, Bellini, Donizetti'nin eserlerinde tenor kısımlarda başarılıdır.
Simon Keenleyside, 1988'de Hamburg Opera Binası'nda Le Nozze di Figaro'dan Kont Almaviva olarak ilk kez sahneye çıkan İngiliz bir baritondur. Bu rolün opera kaydı 2005'te Grammy kazandı. Uzun yıllar İskoç Operası'nda sahne aldı, Londra'daki Covent Garden ile işbirliği yaptı.
