Nikolai Nikolaevich Uvarov, neredeyse tüm yaşamını Riga'da geçirdi ve Letonyalı bir sanatçı olarak kabul ediliyor. Bununla birlikte, yaşamı ve çalışmaları, Letonya'dan daha az olmayan Rusya ve Rus zihniyetiyle bağlantılıdır. Tikhomirov, resim sanatında 20'den fazla trendi deneyen ve kendi özgün fikirlerini ve çalışma yöntemlerini geliştiren yenilikçi bir sanatçıdır.
çocukluk
Nikolai Nikolaevich Uvarov kendisine prens demeyi severdi: babasının soyundaki ataları, Uvarovların eski prens ailesine aitti. Büyükbabası ve büyük büyükbabası Ortodoks Kilisesi'nin rahipleriydi ve ebeveynleri Rus dili öğretmeni olarak çalıştı: babası okulda, annesi üniversitede. Uvarov'un anne tarafından dedesi - Samsonov Alexander Matveyevich - Özbekistan'da ünlü bir pasta şefiydi.
Nikolai Uvarov, hayatının ilk beş yılını Taşkent şehrinde Özbek SSR'sinde doğdu ve geçirdi. Sanatçı 29 Ekim 1941'de doğdu. 1946 baharında, oğlu henüz beş yaşındayken, annesi onunla savaş sonrası Riga'daki kız kardeşine gitti ve Nikolai Uvarov sonsuza kadar orada kaldı. Ancak tüm hayatı boyunca anavatanına çekildi ve yılda en az bir kez Özbekistan'a seyahat etmeye çalıştı. Bu arada Uvarov, daha sonra sanatçının arkadaşları ve akrabaları arasında ünlü olan ünlü pilavını nasıl pişireceğini öğrendi.
Nikolai erken çocukluk döneminde çizmeye başladı: zaten beş yaşındayken nefret edilen Hitler'in karikatürlerini çizdi. Çocuğun Riga'da katılmaya başladığı karma bir Rus-Leton anaokulu grubunda, bir zamanlar Rus halk masalı Maşa ve Ayı için bir dizi illüstrasyon yaptı. Çocuklar ve öğretmen çok sevindi ve ardından genç sanatçının annesi, oğlunu Riga Öncüler Sarayı'ndaki çizim çemberine kaydetti. Çocuklara kağıt, boya ve şövale gibi sarf malzemelerinin verilmesi büyük bir artıydı. Nikolai Uvarov burada profesyonel resmin temellerini anlamaya başladı. Dersler, öğrencilerine klasik sanatın temellerini veren ünlü Letonyalı sanatçı Auseklis Matisovich Baushkenieks tarafından verildi.
İki yıl sonra, Uvarov daha ciddi bir eğitim ve sanat kurumuna katılmaya başladı - ünlü suluboya ustası Eduard Yurkelis başkanlığındaki Merkez Sendikalar Kültür Evi'nin grafik stüdyosu.
Ve Nikolai'nin çalıştığı 26 numaralı ortaokulda, genç bir coşkuyla her türlü dostça çizgi film, çizgi film, "kabus" çizdi. Çocuk iyi çalıştı, çok okudu: her ay annesi Büyük Sovyet Ansiklopedisi'nin 50 ciltlik baskısının yeni bir cildini aldı ve Kolya tam anlamıyla bilgiyi emdi. Ayrıca edebiyat, bilim kurgu klasiklerini de severdi.
Eğitim ve erken kariyer
Uvarov, 1958'de liseden mezun oldu ve hemen bir iş buldu: Okul yıllarında aldığı resim becerileri, Riga Porselen Fabrikası'nda sanatçı olmak için oldukça yeterliydi. İki yıl sonra, Nikolai roket kuvvetlerinde silahlı kuvvetlerin saflarına alındı, Batı Belarus'ta Pinsk bataklıklarında görev yaptı. Uvarov'un hizmet verdiği birimde iyi bir kütüphane vardı ve genç adam orada bulduğu resim tarihiyle ilgili tüm kitapları yeniden okudu. Ayrıca resim yapmaya devam etti: hem "kendisi için" hem de "iş için" - stantlar, gazeteler vb. tasarladı.
1963'te terhis edilen Uvarov, seçtiği sanatçı mesleğinde ve özellikle de kitap illüstratörlüğünde yüksek öğrenim almaya karar verdi. Moskova Basım Enstitüsü'nde öğrenci olmayı hayal etti, ancak ilk yıl bir yer için 18 kişilik yarışmayı geçemedi ve ertesi yıl yarışma geçti, ancak onun yerine ünlü bir yazarın kızı alındı. bu yere. Hazırlık ve başarısız kabul döneminde Nikolai, bir sanatsal tasarım bürosu tasarımcısının çırağı olarak çalıştı.1965'te Letonya Devlet Sanat Akademisi'nde Şövale Grafik Fakültesi'nin ilk yılına girdi. Uvarov büyük bir sıcaklıkla hatırladı ve akıl hocalarına saygı duydu - uygulamalı grafik öğretmeni Alexander Stankevich; Peteris Upitis, kitap grafiklerinin ustası; Leo Svemps ile resim yapmak - tüm bu insanlar, sanatçı Nikolai Uvarov'un kişiliğinin ve profesyonelliğinin oluşumuna katkıda bulundu. Öğrenci boş zamanlarında yarı zamanlı çalıştı: Letonya fabrikaları ve fabrikaları için afişler çizdi, afişlere sloganlar yazdı.
genç uzman
1971 yılında, yeni alınmış bir diplomaya sahip genç bir uzman, Riga Elektromekanik Fabrikası Teknik Estetik Bürosu'nda (REZ P / O "Radiotekhnika") sanatçı-tasarımcı olarak çalışmaya geldi. Ve hemen SSCB pavyonunu süslemek için Sokolniki'deki Uluslararası Elektroteknik Sergisine Moskova'ya bir iş gezisine çıktı.
Hala akademideyken Uvarov, "Sovyet sanatçısı" kavramının darlığını ve sınırlarını anlamaya başladı. Gelecekte siparişleri net kurallara ve gereksinimlere göre yerine getirmesi gereken zanaatkarların eğitimi için belirli bir konveyör bandının çalıştığını gördü. Resme bu yaklaşım Nikolai Uvarov'un yaratıcı kişiliğine uymuyordu. Bu nedenle patronuyla tartıştı ve itaatkar ve güçsüz bir "dişli" olmak istemeyerek prestijli bir pozisyon bıraktı.
Pedagojik aktivite
1971'de Nikolai Nikolayevich, Riga'daki 37 numaralı ortaokulda çizim öğretmeni olarak çalışmaya başladı. Yaratıcılık için daha fazla yer vardı ve genç öğretmen yavaş yavaş çocuklara resim yapmayı öğretmek için orijinal bir yöntem geliştirdi. Bu teknik, hayal gücünün ve yaratıcı düşüncenin gelişimine dayanmaktadır. Tüm bu gelişmeleri Uvarov, daha sonraki öğretim faaliyetlerinde kullandı. Ancak, bu işte her şey yolunda gitmiyordu: yönetim, çizim dersleri için ayrı bir sınıf ayırmak istemiyordu ve Uvarov, klasörler ve çalışma aksesuarlarıyla katlarda ve ofislerde dolaşmak zorunda kaldı.
Dört yıl sonra Jurmala'ya gitti ve orada 5 numaralı okulda çalışmaya başladı. Burada kendi zevk ve tercihlerine göre tasarladığı bir oda verildi, dönüşümlü masalar ve kübik sandalyeler, çeşitli ekipmanlar sipariş edildi. Sonuç olarak, öğrenciler dersin konusuna göre odanın mimarisini bağımsız olarak değiştirebilirler.
Okul öğretmenliği kariyerini tamamladıktan sonra, Uvarov özel öğretmenliğe başladı ve dersleri büyük talep görmeye başladı. Uvarov'un birçok öğrencisi prestijli dünya sanat üniversitelerine girmeyi başardı ve meslekte parlak sonuçlar elde etti. Akıl hocası, koğuşlarına zanaat değil, sanatçının eserinin felsefesini öğretti, belirli bir felsefi anlamın herhangi bir sıradan nesnenin görüntüsü aracılığıyla nasıl ifade edilebileceğini gösterdi.
1988'de Nikolai Uvarov, daha sonra Baltık Uluslararası Akademisi'ne dönüştürülen Baltık-Slav Derneği'ni kurdu. Ve burada tüm pedagojik keşifleri ve gelişmeleri, özellikle yaratıcı düşünme ve hayal gücünün gelişimi konusunda kullanışlı oldu. 1998'den beri, BRI - Baltık Rusya Enstitüsü'nün tasarım bölümünde bu konuda özel bir kurs bile verdi.
Sanatçı kariyeri
Temmuz 1977'de Uvarov, Letonya gazetesi Sovetskaya Molodezh'in yayın ofisinden bir çağrı aldı ve baş sanatçı görevine davet edildi. Anatoly Kamenev gazetesinin genel yayın yönetmeni görevi belirledi: her sayının görünümü ilginç olmalı! Ve Uvarov, her başlık için bir illüstrasyon sistemi sunmaya başladı. Çalışma çok yoğundu, ama buna değdi: gazete SBKP Merkez Komitesinde çok takdir edildi ve editör Kamenev Moskova'ya terfi ettirilmek üzere davet edildi. Uvarov'un yeni başkanı Andrei Vasilenok'un çok yaratıcı olmadığı ve ücretlerde hiç de cömert olmadığı ortaya çıktı.
Ve yine Uvarov istifaya zorlandı - bu 1980'de oldu. Hemen yeni bir iş ortaya çıktı ve sanatçının şaka yollu "tıbbi" olarak adlandırdığı biyografisinde yeni bir dönem başladı: sekiz yıl boyunca Nikolai Nikolayevich, Riga Tıp Enstitüsü'nde editörlük ve yayıncılık bölümünde kıdemli bir sanatçı olarak çalıştı: öğretim yayınladı. yardımlar, broşürler ve kitaplar. 1988'de Uvarov bu pozisyondan kovuldu ve "özgür sanatçı" olarak yaratıcı faaliyetlerde bulunmaya başladı.
oluşturma
Uvarov çeşitli teknik ve tarzlarda çalıştı: grafik, gravür, yağ, sulu boya, mürekkep, kurşun kalem vb. Sanatçının çalışmalarının türleri de çeşitlidir: aralarında Orta Asya'nın birçok görüntüsünün bulunduğu manzaralar, kentsel mimari ve doğa eskizleri, karikatürler, toplumda olumsuz fenomenleri alay eden bir tür karikatür olarak ünlü "debelinler".
Uvarov'un tasarım çalışmasında ayrı bir blok vurgulanmalıdır: daha sonra ayrı bir baskı olarak çıkan Akad destanı "Gılgamış" ı gösteren çizimler; "Eski Ahit"in (1975) 38 bölümü için bir illüstrasyon döngüsü üzerinde çalışın; kitaplar için çizimler, örneğin, Andrei Usachev ve Eduard Uspensky'nin "Sovyet Çocuklarının Korkunç Folkloru" adlı çocuk kitabı ve çok daha fazlası için.
Nikolai Uvarov'un kendi yaratıcı buluşu, zımpara kağıdı üzerine yağlı boya tekniğiydi. Bu resimlerin en ünlülerinden biri de "Karahindiba"dır.
Sanatçının bir başka deneysel ve yenilikçi tekniği, taze demlenmiş siyah kahve ile suluboyalardı: hayatının son yıllarında, Uvarov her sabah kahvaltıyla değil, bu tür üç suluboya yazarak başladı.
Uvarov, çalışmaları için yalnızca doğadan ve çevredeki yaşamdan değil, aynı zamanda edebiyattan - örneğin Rabelais, Ray Bradbury ve diğer yazarların eserlerinden - fikirler ve ilham aldı.
Kişisel hayat
1992'de 51 yaşında Nikolai Uvarov evlendi. Karısının adı Anna, Riga Koreografi Okulu'ndan ve ardından Lunacharsky'nin adını taşıyan GITIS'ten tiyatro eleştirisi derecesi ile mezun oldu. Ve 1995'te 54 yaşındaki sanatçının bir oğlu oldu. Çocuğa İskender adı verildi.
Hayatının son on yılında Nikolai Nikolaevich bacaklarda damar hastalığından muzdaripti. Zamanla hastalık o kadar kötüleşti ki evden bile çıkamadı. Sanatçının öğrencileri ve arkadaşları evinin müdavimleri oldular. 20 Ocak 2019'da Nikolai Uvarov vefat etti. Riga'da gömülü.
