Bazı müzik aletlerinin sunduğu olanaklar, en sofistike dinleyicileri bile şaşırtabilir. Celesta'nın alışılmadık derecede yumuşak sesi, kristal çanların sesiyle karşılaştırılır.
İtalyanca klavye vurmalı çalgılarından "celesta" veya "celesta" çevrilmiş, "göksel" anlamına gelir. Dışa doğru, küçük bir piyanoyu andırır ve prensibine göre düzenlenmiştir. Celesta genellikle orkestralara dahil edilir.
Bir yeniliğin doğuşu
Oyuncunun tuşlara dokunması, çekiçleri harekete geçirir. Ahşap rezonatörlere sabitlenmiş metallerinin küçük platformlarına çarptılar. 1788'de Klaggett tarafından yaratılan klaviere, şaşırtıcı yeniliğin prototipi denir.
Fransız Mustel, İngiliz'in icadını mükemmelleştirdi ve modernizasyon dulciton'u çağırdı. Usta Auguste'nin oğlu, akort çatallarını plakalarla değiştirdi. 1866'da Mustel Jr., enstrümanın celesta adlı versiyonu için bir patent aldı.
İki yıl sonra, yenilik ilk kez bir senfoni orkestrasının parçası olarak duyuldu. Chassen, celesta'yı Shakespeare'in The Tempest'ına dayanan bir kompozisyon yapmak için kullandı. Paris'te kristal sesi Çaykovski'yi vurdu.
itiraf
Besteci o kadar etkiledi ki, Fransız icadının yeteneklerini "Voivode" ve Yeni Yıl balesi "Fındıkkıran" da çeşmeden düşen su damlalarının çınlamasını Şeker Erik solosunda taklit etmek için kullanmaya karar verdi. Peri.
Gustav Mahler, celesta'yı Dünyanın Şarkısı ve birkaç senfoni performansında kullandı. Canvas'ın "Planets" süitindeki enstrüman özel bir lezzet yaratıyor. Schrecker, Glass, Britten ve Shostakovich'in senfonilerinin operalarında da göksel çanlar duyulur.
Gelecek vaat eden yeni eşyaları ve Bartok'u görmezden gelemedim. Başarıyla "göksel" müzik, parçaların "altın çağ" bestecileri tarafından yaratıldığı cam mızıkanın yerini aldı. Onun için notalar gerçek sesin bir oktav altına yazılır.
Geçen yüzyılın yirmili yıllarında celesta caz müziğine girdi. İlk olarak Carmichael ve Hynes tarafından kullanılmıştır. Waller bir eliyle enstrümanı çalarken diğeriyle piyano bölümünü çalıyordu.
Popülarite artışı
Çanların melodik çınlaması Monk, Tyner, Hancock, Ellington, Tatum, Peterson ve Lewis'in eserlerinde duyulur. Halen genellikle oda müziği topluluklarında, eserlerinde pop ve rock gruplarına parçalar da dahil olmak üzere kullanılmaktadır. Gittikçe daha fazla besteci bu muhteşem enstrüman için solo parçalar besteliyor.
Bu olağanüstü buluşun avantajı, müzisyenin isteği üzerine sadece bir akort gerektirmesidir. Kuyruklu piyanolar veya piyanolar gibi ek olanlara gerek yoktur.
Erken celestas, ses seviyesini iyileştirmek için vücudun ortasında bir pedalla donatıldı. Üretim Fransa'da mucidin şirketi, İngiltere'de Morlay's ve ABD'de Brose's tarafından gerçekleştirildi. Üretim birkaç on yıl önce durdu.
Zaman doldu
Cihaz Schidmeier tarafından yükseltildi. Pedalı piyanistler için alışılmadık bir yerden sağa kaydırdı. 1890'dan beri, enstrümanın üretimi, ses ve mekanizmanın sürekli iyileştirilmesi ile tamamlanan fabrikalarında başladı.
Tuşlar çok sıkı olduğu için sadece kısa sesler çıkarıyorlardı, bu icracılara hiç yakışmadı. Schidmeier, çalmayı kolaylaştıran ve incelikli ses veren tanıdık uzunlukta bir klavye önerdi.
Schiedmeier fabrikası dünyadaki tek üretici olmaya devam ediyor. Özel Mustel mekaniği sayesinde aynı eşsiz sesi duymak mümkün.