Alexander Serebryakov, inanılmaz derecede ayrıntılı minyatür suluboyalar yaratan bir Rus sanatçıdır. Manzaraları Avrupa şehirlerinin merak uyandıran özellikleriyle dikkat çekiyor. "İç Mekan Portreleri" çizimin inceliği ile etkileyicidir ve lüks dairelerin içinde olmak istemenizi sağlar. Sanatçının kendisi sürgünde bir ev buldu ve evde neredeyse bilinmiyor.
Alexander Serebryakov, Serebryakov-Benois yaratıcı hanedanının bir temsilcisi olan bir Rus grafik sanatçısı ve ressamdır. Usta, Avrupalı ve Amerikalı uzmanlar arasında tanınırlık kazanırken, adı anavatanında uzun yıllar bilinmiyordu. Alexander Serebryakov'un ilk monografik sergisi sadece 2019'da Moskova'da açıldı. Unutulmuş sanatçının hayatı ve eseri, yurttaşların dikkatini hak ediyor.
Aile ve ilk yıllar
Alexander Borisovich 1907'de doğdu ve zengin kültürel geleneklere sahip bir aileye aitti. Annem ünlü portre sanatçısı Z. E. Serebryakova. Baba - mühendis B. A. Serebryakov. Büyükbaba Eugene Lansere bir heykeltıraş, Alexander Benois amca, World of Art topluluğunun kurucusu olan bir sanatçı, tarihçi ve resim teorisyenidir.
Zinaida ve Boris Serebryakov'un tüm çocukları sanatsal yetenekleri miras aldı. Alexander resim ve grafik aldı. Kardeşi Eugene mimar oldu, Büyük Vatanseverlik Savaşı'ndan sonra Peterhof saraylarının restorasyonuna katıldı. Kız kardeşler Ekaterina ve Tatiana, sanatçı olarak büyüdüler.
Alexander Serebryakov'un çocukluğu St. Petersburg'da ve Kharkov yakınlarındaki aile mülkünde geçti. 1917'de Boris Anatolyevich tifüsten öldü ve Zinaida Evgenievna bir daha hiç evlenmedi. 1925'te Alexander, annesi ve kız kardeşi Catherine ile birlikte Rusya'yı sonsuza dek terk etti. Aile Fransa'ya yerleşti.
Göçte yaşam ve çalışma
Alexander Serebryakov kendi kendini yetiştirmiş bir sanatçıdır. Resmi bir sanat eğitimi almadı ve resim yaparak ve annesi ve amcasının çalışmasını izleyerek pratik yaparak becerilerini geliştirdi. 1926'dan beri Serebryakov, Alexander Benois'in Ida Rubinstein'ın performanslarını süslemesine yardım etti ve Boris Kokhno'nun baleleri için sahneyi boyadı. Aynı yıl, Alexander ve Ekaterina Serebryakov, Paris Dekoratif Sanatlar Müzesi için bir dizi coğrafi harita oluşturdu.
1928'de Serebryakov eserlerini ilk kez Lesnik'in galerisinde sergiledi. 1930'larda sanatçı Avrupa ölçeğinde ünlendi: resimleri Fransa, Belçika ve Çek Cumhuriyeti'nin salonlarında sergilendi. Serebryakov suluboya manzaralar, resimli şiir koleksiyonları ve çocuk kitapları, örneğin "Bizim Fransa" albümü boyadı. Sanatçı basınla işbirliği yaptı: gazete yazı tipleri geliştirdi, kadın dergileri için moda resimleri çizdi.
Serebryakov - "iç mekan portrecisi"
1941'de sanatçının aristokrat Charles de Beisteguy ile kader tanışması gerçekleşti. Bir lüks ve estetik uzmanı olan Beistegi, eski konakları satın alıp dekore etmeye bayılırdı. Bir keresinde Alexander Serebryakov'a daire çizimleri gösterdi. O andan itibaren sanatçı, Beistegi'nin kalıcı dekoratörü ve tadilatlarının gerçek bir tarihçisi oldu. 30 yıl boyunca Alexander Borisovich, Grousse kalesi ve Beistegi'ye ait diğer evler için dekor fikirleri çizdi ve iç mekanları bitirdi. 1951'de Serebryakov, Bala de Beisteguy kostümünün dekorasyonunu çizdi. Büyük ölçekli sosyal parti, çığır açan bir etkinlik haline geldi ve Salvador Dali'den Christian Dior'a kadar Avrupa bohemyasının tüm rengini bir araya getirdi.
Beistegi sayesinde Alexander Serebryakov'un eserleri aristokratlar ve milyonerler arasında moda oldu. 1950'lerde ve 1960'larda sanatçı, Rothschild ailesi, Latin Amerika patronu Arthur Lopez ve Baron Alexis de Rede için konaklar ve daireler tasarladı. Sanatçı, antikaları modern eşyalarla karıştırarak yetenekli antika stilizasyonlar yaptı. Gerçek boyutlu kitaplıklar ve porseleni betimleyen Trompe l'oeil panoları "Serebryakov'dan" ustaca bir ayrıntı haline geldi.
1980'lerde, Alexander Serebryakov'un bir dizi retrospektif sergisi Fransa ve ABD'de gerçekleşti. Son yaşam boyu sergi 1994'te gerçekleşti. Sanatçı 1995'te öldü ve Paris yakınlarındaki Sainte-Genevieve-des-Bois'deki Rus mezarlığına gömüldü.
En iyi iş
Alexander Serebryakov, çalışmalarında "Sanat Dünyası" geleneklerini sürdürdü. Sanatçı, modernistlerin avangard deneyleriyle ilgilenmedi ve 18. yüzyılın estetiğinden ilham aldı: karmaşık ince Rokoko süslemeler, çok sayıda dekoratif detay ve zengin bir palet.
En iyi resimleri suluboya tekniğinde yapılmış olan Alexander Serebryakov, küçük formatlı manzaralar ve "iç portreler" çizdi. Serebryakov'un çalışması, virtüöz çizim becerisi ve en yüksek ayrıntı derecesi ile etkileyicidir.
Alexander Borisovich, Avrupa'nın mimari mirasıyla ilgilendi, Fransa, Belçika, İtalya bölgelerini gezdi. Geziler sırasında, şehrin sokaklarını, parklarını, meydanlarını alışılmadık açılardan gösteren bir dizi resim oluşturuldu. Burada eski anıtlar, yeniden yapılanma evleriyle yan yana ve vitrinlerde komik küçük şeyler olan anıtsal yapılar.
Alexander Serebryakov'un sulu boyalarındaki iç mekanlar, belgesel hassasiyetle yeniden yaratılmıştır. Tarihi dekor stillerini bilen bir sanatçı, süslemeleri, alçı kalıpları, ajur mobilya unsurlarını ayrıntılı olarak yeniden yaratır. Resimlerin renk düzeni, izleyiciyi odaların atmosferine çekiyor: banyonun serinliği, geniş oturma odalarının ciddiyeti ve kütüphanenin rahat sessizliği.
Serebryakov ve Rusya
Fransa'da yaşarken, Alexander Serebryakov Rus göçmenler arasında ulusal mirasın korunmasına katkıda bulundu. 1945'te Paris'teki Rus Kültür Varlıklarını Koruma Derneği'nin organizatörlerinden biri oldu ve Rus diasporasının seçkin temsilcileri hakkında materyaller topladı. Serebryakov, Ortodoks Alexander Nevsky Katedrali'nin restorasyonunun başlatıcılarından biriydi, dekorasyon için eskizler geliştirdi ve kişisel olarak birkaç tablo bağışladı.
Rusya'da bir ressam, grafik sanatçısı ve dekoratörün adı uzun yıllar görmezden gelindi. Ekim 2019'da Moskova'da ilk kez sergilenen Alexander Serebryakov, daha önce sadece uzmanlar tarafından biliniyordu. Galeri "Sanatçılarımız", Zinaida Serebryakova Vakfı ile birlikte durumu değiştirmeye karar verdi ve Rusları yurttaşımızın çalışmalarına tanıttı.
Alexander Serebryakov'un "Sanatçılarımız" sergisi, 50 eserden oluşan bir monografik sergidir - manzaralar ve "iç portreler". Koleksiyon, bir grafik sanatçısı, ressam ve dekoratör olarak çalışmalarının en iyi örneklerini sergiliyor ve Serebryakov'un Rus kültür tarihine katkısını takdir etmenizi sağlıyor.
