Anna Akhmatova bir keresinde şöyle yazmıştı: “Şiirin utancı bilmeden ne tür saçmalıklardan büyüdüğünü bir bilseniz…” Benzer bir ifade sadece şiir için değil, tiyatro sanatı için de geçerlidir. Tabii ki, “çöp”, yaratıldığı ve sunulduğu sırada her bir özel performans için gerekli olan bileşenler olarak anlaşılmalıdır: avludaki bir halıda, bir platformda, bir tiyatro binasında bir sahnede veya bir meydanda.
Talimatlar
Aşama 1
Herhangi bir performans, çoğunlukla yazılı bir metinde çerçevelenen bir fikre dayanır. Her şey olabilir. Bir oyun için klasik edebi metin, bir oyun yazarı tarafından yazılmış bir oyundur. Ancak buna ek olarak, bir kişinin - bir senarist - veya yaratıcı bir grubun dramatizasyonlar yarattığı herhangi bir edebi eser veya belgesel kanıtı olabilir: sahne için uyarlamalar.
Adım 2
Müzik, resim, koreografi, mimari unsurlar, sirk ve sinema - tüm bu sanat türleri veya başka bir deyişle, performanslarda kullanılan, tuvaline dokunan ve bir araya getirilen ifade araçları da sahne metni haline gelir.
Aşama 3
Dolayısıyla teatral sanat, sanatsal yaratıcılığın diğer alanlarından alınan en çeşitli unsurların toplamı, birliği, sentezidir. Ancak tiyatroda ana ifade aracı elbette oyuncudur: drama, opera, bale veya kukla tiyatrosu oyuncusu.
4. Adım
Benzer bir birlik, kökenleri hem pagan hem de Sümerler ve Babiller, eski Yunanlılar, Mısırlılar ve Romalıların topraklarında yaşayan birçok tanrının onuruna yapılan halk festivallerinden kaynaklanan tiyatro sanatının başlangıcından itibaren meydana geldi.
Adım 5
Tek bir festival dans etmeden, flüt ve diğer eski enstrümanlarda yapılan müzik, şarkı söyleme ve nazım olmadan yapamazdı. Bağlantıları doğal ve kendiliğinden gerçekleşti, çünkü çağımızdan çok önce yaşayan insanların zihinlerini yöneten eski tanrılara ulaşmak ancak canlı ifadelerle mümkün oldu. Gelişerek yavaş yavaş günümüze ulaşan tiyatro sanatının doğuşunun M. Ö. 534 olduğu kabul edilir.
6. Adım
Modern tiyatro çeşitli ve çeşitlidir. Her bir özel üretim için gerekli olabilecek ifade araçlarını kullanmakta özgürdür. Çağdaş tiyatro sanatı hem teknik olarak çok karmaşık hem de temelde basit - çileci olabilir. Her şey bir kişinin iradesine bağlıdır - yönetmen. Üretim fikirleri ve kendi vizyonu tarafından yönlendirilen, belirli ifade araçlarını çekme ihtiyacını belirleyen kişidir.
7. Adım
3D projeksiyonların, televizyon ve film bölümlerinin, dramatik performanslarda çeşitli türlerin vokal parçalarının ve opera veya bale performanslarında dramatik performansların kullanımı, sadece teknik bir eşlik değil, aynı zamanda bir parçası olabilen çeşitli karmaşık aydınlatma ve müzik ekipmanları performansın - her şeyden yola çıkarak bu, yönetmenin fikri, fantezisi ve iradesi tarafından yaratılan modern bir performans olabilir.
8. Adım
Bununla birlikte, modern sahne eylemi farklı olabilir: İzleyici, sanatsal çözümde yalnızca asgari düzeyde ifade aracı kullanan bir sanatçıya sahip olacaktır - sesi, plastisitesi, muhtemelen metni ve (veya) müziği.
