Vasily Andreev - Rus müzisyen, balalayka virtüözü, besteci. Rus tarihinin ilk halk çalgıları orkestrasını organize etti ve yönetti. Andreev, tüm dünyada tanınan Rus halk enstrümanlarının modasını tanıttı ve sahnede dağıtımını sağladı.
Vasily Vasilyevich'in biyografisi 1861'de başladı. 3 (15) Ocak'ta Bezhetsk'te bir tüccar ailesinde doğdu. Oğul babasının işine devam etmedi. Müziği seçti. Andreev sadece bir besteci değil. O, bu sanat formunun mükemmel bir organizatörü ve destekleyicisidir.
Halk orkestrasının organizatörü
Müzisyen ilk orkestrayı St. Petersburg'da topladı. Kompozisyona bir zhaleika, balalayka, gusli, tef dahil etti. Ülkenin dört bir yanındaki konserlerin ardından balalayka çalma tutkusu başladı. Besteci, enstrümana ustaca hakim oldu. Aslında, yazılı geleneğin Rus halk-enstrümantal sanatı olan yeni bir müzikal yaratıcılık alanı yarattı. Akademik ve folklor unsurlarını içeriyordu, böylece Vasily Vasilyevich'in yaptığı her şey benzersiz oldu.
Çocuk, çocukluğundan beri balalayka tarafından büyülendi. Kendine özgü tınısı ve performans yeteneklerinin tadını çıkardı. Besteci olağanüstü özveri ile ayırt edildi. Canlı bir virtüöz performansı sevdi, aynı zamanda en sevdiği konuda birçok kitap yaratan bir teorisyen olarak kaldı. Andreev ayrıca 1883'ten beri halk enstrümanlarının geliştirilmesiyle de uğraştı. Besteci akademik müzik çalışmalarını bırakmadı.
Üç yıl keman eğitimini Konservatuar'da profesör olan seçkin usta Nikolai Galkin'den aldı. Bu nedenle, Andreev'in balalayka gereksinimleri konser enstrümanları için daha tipiktir. Hareketli perdelerin yardımıyla sadece diyatonik gamlar oluşturmak mümkün oldu. Vasily Vasilievich, kromatik sabit mizaçtan yararlandı ve performans tekniğinin iyileştirilmesine ıslah edici bir katkı yaptı.
1887'de müzisyen, Franz Paserbski ile kromatik balalaykayı yarattı. Hemen popülerlik kazandı. Balalayka Okulu yaz aylarında yayınlandı. İlk kez, bir halk çalgısı, tüm karakteristik özelliklerini koruyarak akademik hale geldi. Onun yardımıyla klasik mirasın gelişimi için beklentiler ortaya çıktı.
modernleştirici
Geliştirilmiş ve geliştirilmiş enstrümanın yazarı olan Andreev'di. Bu noktaya kadar milliyet, menşe etnografisiyle sınırlıydı. Şimdi balalayka yaygınlaştı.
Müzik tarihindeki fenomen benzersiz olarak kabul edilir. Balalayka on yıl boyunca bir asırlık yol kat etti. Dönemin modası, birçok makale ve Andreev'in yarattığı yeni bir performans tekniği ile belirlendi. Geliştirilmiş model yeni başlayanlar için daha erişilebilir hale geldi. Ses, tonlama rezonansı ve belirginlik kazandı, form daha uygun hale geldi ve kompaktlık ortaya çıktı. Aynı zamanda, alet üretim basitliğini ve düşük maliyetini korudu.
Halk şarkıları ve mizaçlı danslar için eşit derecede uygundu. Bu erdemlerden etkilenen meraklılar, bilinmeyen müzik sanatında isteyerek ustalaştılar. Kromatik balalayka, besteciye çok sayıda öğrenci sağladı. Öğretmenle birlikte şehrin en popüler orkestrası oldular. İlk konser 20 Mart 1888'de gerçekleşti.
Enstrümantal parçalar çoğaltıldı, bas, melodi ve akor eşliğinde ayrıldı. Balalaykas uyum içinde oynadı. Sekiz kişiden, orkestra doksanlara kadar iki katına çıktı. Başkentte ün kazanan, zaten ünlü Andreev popülerleşmeye başladı. Askeri birliklerde çevreler düzenledi.
Ona göre terhis olduktan sonra askerler akrabaları arasında balalayka sevgisini uyandırmaya başlayacaklar. Folklor canlandı, geniş kitlelerin estetik müzik eğitimi başladı. Yazarın oyunları yaygın olarak bilinir. Eğitim için bir üs olarak kullanıldılar.
1897'de orduda bir öğretim kadrosu kuruldu, balalayka oyununun tanıtımını yapmakla meşguller. Öğrenenler Mariinsky Tiyatrosu'nda sahne aldı. Andreev kolektifinin onuncu yıldönümünde yaklaşık dört yüz balalayka oyuncusu sahne aldı. İlk başta, birçok yetkili ve askeri aygıtın masumiyetlerine ikna edilmesi gerekiyordu.
St. Petersburg'daki zaferden sonra, ülke genelinde halk orkestraları ortaya çıkmaya başladı. En yüksek popülerlik, bestecinin öğrencisi Nikolai Fomin tarafından sağlandı. Konservatuar öğrencisi çevrelere akademizm ve profesyonellik kattı. Halk müziği orkestrası için birçok transkripsiyon ve uyarlama yazdı. Fomin'in eserleri klasik olarak kabul edilmektedir. Vasily Vasilyevich, öğrencinin eğitimini büyük ölçüde etkiledi. Andreev'in "Faun", "Meteor" eserleri, birkaç müzik nesli için bir rehber haline geldi.
Besteci ve virtüöz
Vasily Vasilyevich, balalayka kompozisyonunun tekdüzeliğini bir dezavantaj olarak gördü. Orkestraya yeni enstrümanlar kazandırmak için çalışmalara başladı. Program, pahasına, klasiklerin yeni eserleri ile güncellendi. Besteci yeni fırsatlar arayışında domra'ya döndü. Yeniden yapılandırılan müzisyen, tüm orkestra için bir tını çeşitliliği aldı. İlk geliştirilmiş tasarımlar 1896'da ortaya çıktı.
Girişlerinden sonra, orkestraya Büyük Rus denilmeye başlandı, çünkü ülkenin orta ve kuzey bantlarında yeni enstrümanlar yaygındı. Aynı zamanda orkestra, yeniden yapılandırılmış kask gusli ile dolduruldu. Andreev, çocukluğundan beri armonika tarafından büyülendi. Erken yaşlardan itibaren onunla oynadı. Balalayka sayıları sık sık onunla değişiyordu.
Armonika, ciddi ve detaylı çalışmalar yapmayı mümkün kılmıştır. Ancak armonika orkestranın bir üyesi olmadı. Şehir şarkılarına daha uygundu ve besteci folklorun ilk katmanlarını canlandırdı. Vasily Vasilyevich'in "Viyana Anıları", "Kelebek", "Polonez No. 1", "Orkide" adlı eserleri yaygın olarak bilinen numaralar haline geldi. Bestecinin "Ay Parlıyor" adlı türkü düzenlemesi bu güne kadar popüler.
Tüm parçalar renkleri, parlaklıkları ve melodileriyle ayırt edilir. Tanınmış akademisyenler bile yeni enstrümantal dizilişten etkilendiler. Andreev'in çalışmalarının etkisi, Rimsky-Korsakov'un Kitezh şehri hakkındaki operasında göze çarpmaktadır. Müzisyenleri için yeni büyük ölçekli eserler yazma fikri orkestranın organizatörü tarafından desteklendi. Konserler tüm dünyada başarıyla gerçekleştirildi.
İtalyan besteci Leoncavallo, Andreev'in performansına katılmak uğruna Berlin'deki "Pagliacci" operasının galasına katılmayı reddetti. İç Savaş sırasında besteci ve orkestrası cephede sahne aldı. Büyük lider 1918'de 26 Aralık'ta vefat etti. Son günlere kadar işine sadık ve enerjik kaldı.