Sovyet ve Rus balerin Valentina Morozova, Eifman'ın ilk balerini olarak bilinir. Yetenekli sanatçı için ünlü koreograf birkaç çarpıcı kadın imajı yarattı.
Boris Eifman'ın performansları, onlara katılan muhteşem dansçılar sayesinde küçük bir ölçüde ün kazandı. Valentina Nikolaevna'nın adı, koreografın en iyi eserleri ile ilişkilidir. Balerin, grubun varlığının ilk yıllarından itibaren ünlü usta ile işbirliği yaptı.
Mükemmelliğin doruklarına giden yol
Gelecekteki ünlünün biyografisi 1953'te başladı. Kız 15 Şubat'ta Leningrad'da doğdu.
1971 yılında Vaganova Koreografi Okulu'nda mesleki eğitimini aldı. Mezun olduktan sonra mezun Kuibyshev Tiyatrosu'nda çalıştı. Repertuarı sadece klasik parçalar içeriyordu. 1978'de Eifman Tiyatrosu "Yeni Bale" ye davet edildi. Koreograf kariyerine yeni başlıyordu.
Sanatçı, kendi kabulüne göre, seçiminden asla pişman olmadı. Kişisel empati uyandırmayan, izleyiciyi duygusal olarak etkilemeyen yapımları izlemenin kesinlikle bir anlamı olmadığına emin. Balerini şaşırtacak şekilde, geleneksel repertuar sahipsiz kaldı. Yenilikçi çözümler alışılmadıktı, ancak Valentina çok geçmeden klasik balenin arka plana düştüğünü fark etti.
Morozova lirik parçalarla başladı. Bununla birlikte, yavaş yavaş balede çok nadir görülen son derece trajik bir role geçti.
Yeni bir grubun ortaya çıkmasıyla, zaten ünlü olan sanatçılar ona geldi. Mariinsky Tiyatrosu'nda parlayan Alla Osipenko ve John Markovsky'nin arka planına karşı genç solist kendini güvensiz hissetti. Sahne ışıklarının önünde muazzam bir sorumluluk ve çekingenlik yükü altında eziliyordu.
Yıldız rolleri
Valentina Nikolaevna'nın adını ilk kez ünlü yapan bale The Idiot oldu. Morozovoy Eifman, Aglaya rolünü teklif etti. İdolleri Markovsky ve Osipenko onunla dans etti. Solist, klasik eserinde sunulan görüntü üzerinde çalışmak konusunda çok utangaçtı.
Boris Yakovleviç, provalar sırasında kimseye taviz vermedi. Hem havuç yöntemini hem de sopa yöntemini kullanmaktan çekinmedi. Valentina çoğu zaman eve tamamen kırılmış ve başarılı olmayacağından emin olarak gitti. Ve her şeyi ustanın istediği gibi yapmak çok zordu. Bununla birlikte, Valentina her zaman sadece kendisi tarafından rahatsız edildi.
Osipenko grubundan ayrılmasıyla Nastasya Filippovna'nın rolü Morozova'ya geçti. Yolu, yeteneğinin benzersizliğini “imajlarının” ortaya çıkarmaya başladı. Balerin için sahnelenen Aglaya olmasına rağmen, Nastasya Filippovna en sevdiği kısım oldu. Bu tanımanın nedeni dramaydı. Genç oyuncu, kahramanını harika hissetti. Ve kendi deneyiminden yeterince vardı.
Daha sonra bir röportajda, sahnede birikmiş deneyimlerini döktüğünü söyledi. Aynı zamanda, Morozova, rolün okuldan yeni gelen bir mezun için tamamen uygun olmadığından emindir: Yaşı nedeniyle Dostoyevski'nin kahramanlarının trajedisini anlamadığı için izleyiciye söyleyecek hiçbir şeyi yoktur.
İşin garibi, ama Eifman'ın plastiği Valentina için çok daha uygundu. Oyunculuğa kendini adama, onu tiyatrosunun gerçek bir balerini yaptı. Ve daha deneyimli meslektaşları, görüntünün yorumunu tam olarak kaydetti. Valentina'yı tamamen ortaya çıkmış trajik bir yeteneğe sahip, zaten kurulmuş bir sanatçı olarak gördüler.
itiraf
Hem sanatçılar hem de izleyiciler, sanatçının Eifman'ın plastisitesindeki ustalığını mükemmel bir şekilde gösterdiği Requiem'deki Anne rolüne hayran kaldılar. Ve aynı adı taşıyan balede Margarita'nın görüntüsünde, Andrei Petrov'un müziğine göre, Woland'daki balo sırasında kahramanın kısıtlanmış asaletinin başlangıçta tamamen farklı bir cadı hipostazına dönüşmesi sersemletildi. Bu kontrast ustaca bir beceriyle gösterildi.
Keskin ve hatta çığlık atan plastiklerin yardımıyla sanatçı, her adımda yayılan coşkulu enerjiyi izleyiciye sıçradı. Her hareketi prova edilmiş bir adım değil, doğaçlama gibiydi. Sahnedeki sanatçı, koreografın tam teşekküllü bir ortak yazarı oldu. Balerin, gerçek mesleğinin duygusal bir dans olduğunu kanıtladı.
Eleştirmenlere göre, solistin okumasındaki Margarita, dışarıdan neredeyse sıradan, diğerlerinden yalnızca ruhunda alevlenen ateşle ayırt ediliyor. Kahramanının yalnızlığı, sahneye çıktığı ilk anlardan belli oluyor. Başlangıçta ona yakın olan ruhla ilk buluşma. Usta, ona umut veriyor. Margarita'nın tüm hayatı onun için mücadelede geçecek. Halkın önünde sadece bir arkadaş olarak değil, aynı zamanda sevgilisinin bir öğrencisi ve arkadaşı olarak da ortaya çıkıyor. Gerçek beceri, çantaların ifadesinin, duygusal sanatçının ve oyunculuk yeteneğinin ortaya çıktığı rol, Teresa Raken'in rolü olarak adlandırıldı. Zola'nın çalışmasına dayanan "The Assassin" yapımında. Eifman performansta Mahler, Bach ve Schnittke'nin müziklerini kullandı. Morozova, hasta kocasıyla ilk sahnesinden, suçluluk duygusuyla eziyet çeken Laurent ve Teresa'nın ölmeye karar verdiği son sahneye kadar gerçek bir sinir demetine dönüştü.
Aile ve tiyatro
Morozova, plastiklerin, bakışların ve jestlerin yardımıyla, kahramanın umutsuzluğunu ve acısını deneyimlerinin tüm nüanslarıyla ustaca aktardı. Balerin muazzam bir trajik güç imajına sahiptir. Bu üretim televizyon için bantlandı.
Morozova rolünü oynadıktan sonra, Eifman diğer solistlerle sahnede devam etmedi: Teresa, maneviyat ve dış kısıtlama ile duyguların tüm yoğunluğunu izleyiciye aktarma yeteneği olmadan imkansızdı.
Ünlü koreograf, ilham perisinin kişisel yaşamını düzenlemede de yer aldı. O ve Valentina Nikolaevna karı koca oldular. 1995 yılında ailede bir çocuk, bir oğul, Alexander ortaya çıktı.
Doğumundan sonra Morozova baleden ayrıldı ve tiyatroda öğretmen-öğretmen olarak çalışmaya başladı. Oğul yaratıcı bir meslek seçti. Petersburg Devlet Üniversitesi Liberal Sanatlar ve Bilimler Fakültesi'nden mezun oldu.
Balerin yaratıcı etkinliğinin 40. yıldönümü vesilesiyle, Mayakovsky Central City Halk Kütüphanesi "Pointe ayakkabılarının ucunda yaşam" sergisine ev sahipliği yaptı. Boris Eifman Bale Tiyatrosu ile ortaklaşa düzenlendi.
