Rusya, dünya çapında bilinen birçok harika sanatçının isminin bulunduğu zengin bir kültür ve sanat tarihine sahiptir. Bu yaratıcı insanlar bize bugün müzelerde hayranlıkla izleyeceğimiz paha biçilmez bir miras bıraktılar.
19. yüzyıl sanatçıları
XIX yüzyıl. Rusya'da sanat ve kültürün gelişim tarihinde altın çağ olarak kabul edilir.
I. I. Shishkin, şüphesiz, güçlü bir manzara ressamının yerine aittir. Bu büyük sanatçı, bitki formlarının aktarımının doğruluğunda, ince bir doğa anlayışında emsalsiz birçok iyi resim yarattı. Shishkin'in yazdığı eserler, Rus bitki örtüsüne hayranlık ve hayranlıktır. Sanatçı floraya bir şiir yazıyor gibi görünüyor. En iyi tuvallerinin konuları şunlardır: Rus ormanı, çayırlar ve tarlalar. Örneğin, "Ormandaki Dere", "Çam Ormanı", "Çavdar", "Gemi Korusu". Ormanın yaşamı, sanatçının yaygın olarak kullanılan "Çam Ormanında Sabah" adlı tablosunda iyi aktarılır.
Yetenekli sanatçının adı I. K. Ayvazovski. Çalışmaları, teması deniz, sahil veya deniz savaşları olan manzaralarla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Sanatçının tabloları denizin bütün karakterini gözler önüne seriyor, fırçasının altında hayat buluyor. Asla hayattan resim yapmadığına, sadece iyi hafızasına ve hayal gücüne güvendiğine dikkat edilmelidir. Aivazovsky'nin ünlü tablosu "Dokuzuncu Dalga" silinmez bir izlenim bırakıyor. Bu, elementlerin gücünü, insanların umutsuzluğunu ve cesaretini öven romantik bir ilahidir.
Seçkin sanatçı I. I.'nin manzaraları Levitan şaşırtıcı derecede liriktir. En basit ve en sıradan nedenle, bir Rus insanına yakın ve sevgili bir şey bulmayı, sıradan bir manzarayı duygu ve çekicilikle doldurmayı başardı. Sanatçının yeteneği, "Mart" tuvalinde kendini gösterdi. Burada ressam, bir insanı görmediğimiz, ancak varlığını hissettiğimiz rahat, yaşanabilir bir manzara aktardı. Hayatın basit anlarına yönelik şiirsel ruh hali ve sevgi, Levitan'ın "Sessiz Ev", "Bahar - Büyük Su", "Volga'da Bulutlu Gün" tuvallerinde de iyi hissedilir.
XIX-XX yüzyılların başında sanatçılar
Yüzyılın büyük ressamları, eserlerinde ahenk ve güzellik ararlar, çevrelerine bir güzellik duygusu aşılamaya çalışırlar. Şu anda, Rusya için yeni stiller ortaya çıktı: Art Nouveau, Sembolizm, Kübizm, Süprematizm.
sanal makine Vasnetsov, en iyi peri masalı arsa ustası olarak bilinir. En iyi tuvalleri, iyi çizimleriyle öne çıkıyor, renk ikincil bir ifade aracı. Sanatçı, aralarında Alyonushka, Kahramanlar, Gri Kurt üzerinde Ivan Tsarevich'in de bulunduğu, izleyiciyi hayaller dünyasına götüren anıtsal tablolar yaratıyor. Vasnetsov ayrıca iyi düşünülmüş tarihi olaylarla ilgili eserler de yazıyor. Bunların en ünlüsü "Korkunç Çar Ivan Vasilyevich" eseridir.
I. E. En eski eserlerden Repin, kendini çok yönlü bir insan olarak gösterdi. Farklı türlerde çalıştı ve hoşuna gitti. Aynı anda tamamen farklı tuvaller çizebilirdi. Halk sanatı arasında "Volga'da Mavna Nakliyecileri" çalışması yaygındır. Burada modernliğini, halkın sömürülmesini kınıyor, ama aynı zamanda protestonun olgunlaşan gücünü de gösteriyor. Tarihsel resim türünde, "Korkunç İvan ve oğlu İvan" resminin yanı sıra "Kazaklar Türk Sultanına mektup yazar" tuvali de bilinmektedir.
Sıradışı Rus sanatçı K. S. Malevich, sadece ülkemiz için değil, dünya sanatı için de ikonik bir figür haline geldi. Süprematist üslubun kurucusudur. İlk resmi "Siyah Kare" olarak kabul edilir. Bu yönün anlamı tamamen tarafsızlıktır. Tuvaller canlı, saf renklerle boyanmış geometrik şekillerle doludur. Süprematizm, sanatçının sanat tarihine ana katkısı oldu.
