Koreograf ve dansçı Lev Ivanov, Rus bale tarihine dünya başyapıtının yazarı olarak girdi - küçük kuğuların dansı. Rus sanatçı sadece klasik yapımlarda başrol oynamadı. Repertuarında da karakteristik roller vardı. Hak edilmiş bale öğretmenine dünya koreografisinin reformcusu denir.
Lev Ivanovich Ivanov, çalışmalarında her zaman müziğin en önemli bileşenini düşündü. Bu nedenle, tüm performansları çarpıcı bir uyum ve görüntü ile ayırt edilir.
Mesleğe giden yol
Gelecekteki figürün biyografisi 1834'te başladı. Çocuk 2 Mart'ta Moskova'da doğdu. Oğlan ailenin en büyüğüydü. Küçük yaşlardan itibaren dans etme yeteneğini gösterdi. Yeteneğini gören ebeveynler, oğullarını başkentin bale okuluna gönderdi. Oradan yetenekli öğrenci eğitim için St. Petersburg'a transfer edildi.
Yeni bir rüyada, öğretmenler yeni başlayanların yeteneklerini hemen takdir ettiler. Ayrıca mükemmel perde ve mükemmel hafıza ile ayırt edildi. Doğru, öğretmenler müzik hobisinin gereksiz olduğunu düşündüler: Öğrencinin dikkati diğer konuları incelemekten uzaklaştı. Sahne başlangıcı 1850'de gerçekleşti.
On altı yaşındaki öğrenci, "Millers" balesinde klasik pas de deux dansı yaptı. Prömiyer harikaydı, hevesli sanatçı sürekli yapımlara katıldı. 1852'de yetenekli sanatçı, St. Petersburg'daki Bolşoy Tiyatrosu grubuna kabul edildi. İlk başta, yeni gelen bale kolordusuna kaydoldu.
Ancak orada önde gelen balerinler Andrianova ve Smirnova tarafından hemen fark edildi. Genç adamın yeteneğini takdir ettiler ve onu sahnede partnerleri olarak seçtiler. Lev karakteristik ve klasik parçalar yaptı. Repertuarında küçük roller de vardı. 1956'da solistliğe geçti. Ivanov "Vain Precaution"da Colin'i, "Esmeralda"da Phoebus, "Le Corsaire"de Konrad'ı seslendirdi.
Dansçı, Petipa tarafından sahnelenen Sezar Puni'nin müziğine Firavun'un Kızı balesinde balıkçı Taor rolünü ilk oynayan kişi oldu. Ayrıca La Bayadère balesinde Solor rolünü mükemmel bir şekilde gerçekleştirdi.
Başarılar ve hayal kırıklıkları
İlk başta, sanatçının kişisel hayatı da mutlu bir şekilde gelişti. Seçtiği kişi, ünlü bir Rus bestecinin kızı olan dansçı Vera Lyadova'ydı. Gençler karı koca oldu. Yakında Vera operet'e gitti.
Çalışmaları çağdaşları tarafından büyük beğeni topladı. Sanatçıya Rus operet diva adı verildi. Yeni bir alanda tanınması anından itibaren evlilik çatladı. Mutlu birlik dağıldı.
Altmışlı yıllardan itibaren sanatçı koreograf olarak çalışmaya başladı ve öğretmenliğe başladı. 1872'de emekli oldu, ancak tiyatro yönetimi onu kalmaya ve çalışmalarına devam etmeye ikna etti. 1882'de Ivanov, St. Petersburg balesinin direktörlüğüne atandı.
Üç yıl sonra ikinci koreograf olarak Petipa'ya transfer oldu. Lev Ivanovich'in görevleri arasında eski performansların yeniden başlatılması, dansların sahnelenmesi vardı. Ivanov ayrıca Kamennoostrovsky Tiyatrosu için eğlenceler yarattı ve tek perdelik baleler sahneledi.
Bir öğretmen olarak, koreograf okul öğrencilerinin son sınıfını yönetti. 1887'de ilk performansı The Enchanted Forest'ı sundu. Yapım, okuldaki galası için yaratıldı.
Yeni başarılar
Aynı dönemde "Harlem Lale", "Cupid's Prank" ve "Seville Beauty" ortaya çıktı. Ivanov deneyimli bir profesyonel olarak ün kazandı. 1890'da Borodin'in "Prens İgor" operası için "Polovtsian Dansları"nı sahnelemesi muzaffer olarak kabul edildi. Daha sonra araştırmacılar Lev Ivanovich'in eserini bir karakter dansında bir darbeye hazırlık olarak adlandırdı.
Borodin'in çalışması koreograftan büyük saygı gördü. Koreograf, dans süitinin karmaşık yapısında artan gerilimi aktarmayı başardı. Polovtsian kampındaki dans sahneleri eleştirmenler tarafından çok beğenildi.1892 yazının başında Petipa, Çaykovski'nin müziğine Fındıkkıran balesi üzerinde çalışmaya başladı.
Ancak faaliyetlerine devam edemedi. Ivanov onun yerini aldı. Lev İvanoviç zor bir görevle karşı karşıya kaldı. Koreograf, selefinin estetiğini değiştirmeden bırakmak ve senaryonun tüm koşullarını yerine getirmek için elinden geleni yaptı. Tüm gücüyle yenilik, kar tanelerinin aksiyon derinleştirici vals sahnesinde kendini gösterdi.
Bu esere büyük bir sanatçının zaferi deniyordu. Ustaya, tüm koreografın diğer başarılarının nedeni olan görüntüleri belirleme fırsatı veren Çaykovski'nin çalışmasıydı. Başarısızlıkları veya başarıları tamamen müziğe bağlıydı. Onun için üretimin ana bileşeni oldu.
1893 baharı, okulun komik bale Sihirli Flüt versiyonunun galasıydı. İmparatorluk Tiyatroları Müdürlüğü, 25 Ekim'de vefat eden Pyotr Çaykovski'nin anısına Kuğu Gölü'nün sahnelenmesine karar verdi. Yönetim, yeni balenin hayranlarını bulacağına karar verdi.
Ivanov tarafından sahnelenen ikinci resim ilk olarak Şubat 1894'te gösterildi. O sırada Lev Ivanovich kendi başına çalışıyordu, ancak Petipa'nın hassas Odette'i mizaçlı Odile ile karşılaştırma konusundaki parlak fikrini reddedemedi. Ancak, performansı ünlü yapan Ivanov'un “küçük kuğuları”ydı.
liyakat tanınması
Prömiyer 15 Ocak 1895'te gerçekleşti. Koreografa göre, tüm kanatlı yaratıklar, arkalarında kanatları olan kostümlerle sahneye çıkmak zorunda değildi. Büyük ve çoğu zaman uygunsuz ayrıntıları reddetme fikrini öneren Ivanov'du. Kendisinden önce var olan kanonun aksine, koreograf onları kanat kanatlarını taklit ederek kendi icat ettiği el hareketleriyle değiştirdi.
Tüm kitle sahneleri de bir tür dekorasyon görevi görmeyi bıraktı. Ivanov'un ustaca keşfi, ana karakterin pozlarını ve jestlerini Odette'in deneyimlerini yansıtıyormuş gibi yansıtan bu tür fenomenlerin sembolik diliydi.
1896'da koreografın yeni bir çalışması sunuldu, tek perdelik performans Acis ve Galatea. 1897'de halk, Mikado Kızı balesini çeşitli eylemlerde gördü. 1899'da anılarını yazmayı da tamamladı. Ekim 1900'de Küçük Kambur At'ın son perdesinin oyalanması, Liszt'in ikinci rapsodisiyle desteklendi. Eleştirmenler ona koreografik bir şiir dedi. Başarı, hem Ivanov'un tipik müzikal yorumu hem de karakteristik senfonik dansla açıklandı.
Eser, ustanın son şaheseri oldu. Ünlü koreograf, 1901'de 11 Aralık'ta (24) vefat etti.
