Herhangi bir müzik aletinin bir icracıya ihtiyacı vardır. Ustanın hassas parmakları altında işin gerçek özü ortaya çıkıyor. Ve bu, özellikle bir enstrüman bütün bir orkestra olarak anlaşıldığında önemlidir.
Bir orkestra şefinin sahip olması gereken kulağın, parçanın anlaşılmasının, canlı algının ne kadar ince olduğunu hayal etmek zor. Her notayı anında yakalayan, ince bir nüans, kusurları anlayan, orkestra denilen vücuttaki en fark edilmeyen uyumsuzlukları ve bozulmaları takip eden bir usta. Ayrı bir enstrüman için bir oyuncu gerekiyorsa, o zaman bir orkestra için bir şef gerekir, çünkü bir kişi için tüm orkestra harika melodilerin çalınabileceği enstrümandır.
İletkenler - nereliler
Şeflik sanatının nihayet ancak on dokuzuncu yüzyılda şekillendiğini belirtmek ilginçtir. Bununla birlikte, Asur ve Mısır uygarlıklarının erken kabartmalarında, bir kişinin çubuk gibi bir şeye sahip bir grup insanı müzik aleti çalan bir grup insanı kontrol ettiği görüntüler vardı. Özel bir kişinin müzik performansını el hareketleriyle kontrol ettiği Antik Yunanistan'da da benzer bir şey oldu.
Şefin batonunun en yakın akrabası keman yayıdır, çünkü eşlikçi veya ilk kemanın genellikle tempoyu belirlediği onlar olmuştur.
Orkestra performansının gelişiminin ilk aşamalarında, şimdiki kadar zor olmadığı söylenmelidir. Ve iletken her zaman gerekli değildi. Şefin sanatı ve buna duyulan ihtiyaç, eserlerin daha da gelişmesi ve doğal karmaşıklığı ile kısmen haklı çıkar.
19. yüzyıl - çağdaş iletkenler
Senfonik müziğin bir diğer komplikasyonu olan orkestradaki enstrümanların artması, tüm bunlardan özel bir kişinin, bir şefin sorumlu olmasını gerektirdi. Elinde deriden yapılmış bir tüp şeklinde özel bir çubuk ya da sadece bir tüpe sarılmış notlar tutuyordu. Tanıdık tahta çubuk ancak on dokuzuncu yüzyılın başında ortaya çıktı. İlk kullanan Viyanalı şef Ignaz von Mosel'di.
İlginç bir şekilde, başlangıçta, dürüstlük uğruna, orkestra şefi seyirciye dönük olarak orkestrayı yönetti.
İcracıların pratiğinde, bestecilerin eserlerini sıklıkla kendilerinin icra ettikleri bir gelenek vardı. Kendi orkestralarıyla turneye çıktılar ya da kalıcı yerlerinde müzik çaldılar. Bu durumda, besteci bir şef olarak hareket etti.
İletkenin Önemi
Ortalama bir orkestra iki veya üç düzine icracıdan oluşur ve daha fazlasını alırsanız, yaklaşık yüz kişilik bir rakamla çalışabilirsiniz. Herkesin kendi puanı olmasına rağmen, bir kişinin nasıl oynanacağına dair kendi fikri olabilir: yumuşak, daha yüksek, daha hızlı, daha yavaş. Bildiğiniz gibi, kaç kişi - pek çok görüş. Her biri kendi iş anlayışına sahip bir insan kalabalığı hayal edin. Böyle bir düzensizliğin son ürünü en azından kakofoni olacaktır.
Bu noktada bir lidere ihtiyaç duyulmaktadır. Size nerede biraz daha sessiz oynayacağınızı, nerede etkileyici bir vurgu yapacağınızı, nasıl doğru bir şekilde duraklayacağınızı söyleyecek olan. Bir orkestrayı çalıştırmanın sofistike bilimi, hem bireysel müzisyenlere hem de tüm gruplara kesin talimatlar vermenizi sağlar. Ancak bu şekilde bir deha eseri tamlık, bütünlük kazanır ve yüzyıllarca yaşar.